El tiempo fluye y la naturaleza permanece como la constante musa del arte.

Sus elementos más puros inspiran a la moda manteniendo un diseño consciente, bohemio, atemporal. Que nos brinda recuerdos de nostalgia a aquellos nómadas naturales sin perder la raíz de nuestros propósitos.

El arte de las formas que parte de lo que observamos en nuestro entorno, esta vez más fuertemente inspirados en las tonalidades y texturas de: La pimienta blanca, el cacao, apio, maple, mimbre y teja.

Las bases de esta tendencia están marcadas por lo: Orgánico, Irregular, Textura y durabilidad.

El colectivo imaginario, las emociones, sueños e ideas positivas que se plasman en el diseño.

Un arte que comienza desde el amor interior y se proyecta en un aura de simplicidad calmante que invita a fluir y soñar. Un refugio creativo que abre las puertas al diseño modular, simple pero visionario, maxi minimalista y monocolor.

Los elementos de esta tendencia están rígidos por piedras amatistas, tonalidades de helado de fresa, un naranja crema y linos.

Las bases de esta tendencia están marcadas por la: Ligereza, suavidad, delicadeza y acogedor.

La creatividad elevada a la máxima potencia en una explosión de colores.

Una energía que se obtiene al encontrar la verdadera esencia de uno mismo que genera endorfinas. El diseño que se realiza como una forma de auto expresión. Evocando la nostalgia de verano, atardeceres interminables, el espíritu festivo. Con un mix de visión al futuro, bajo las influencias digitales y escapes surrealistas.

Una tendencia que gira en torno de tonalidades rojo deportivo, rosa plástico, verde tierno, azul caribe, ave de paraíso y limoncello.

Las bases de esta tendencia están marcadas por lo: Iridiscente, metálico, plástico, degradado.